Культура»
"РОДНАЯ ГАЗЕТА" № 42(128), 03 ноября 2005 г., полоса 30
Про барана и козла и Ивана-дурака
4 НОЯБРЯ НА ПЕРВОМ КАНАЛЕ СОСТОИТСЯ ПРЕМЬЕРА САМОГО КРУПНОГО АНИМАЦИОННОГО ПРОЕКТА В РОССИИ «ГОРА САМОЦВЕТОВ». НА ЕГО СОЗДАНИЕ ПОНАДОБИЛОСЬ ТРИ ГОДА. Идея создать 52 мультфильма по сказкам народов России пришла руководителю главной анимационной студии страны Александру Татарскому. Перебирая домашнюю библиотеку, он наткнулся на сборник сказок «Гора самоцветов» – любимую книжку своего детства – и дал ее почитать своему десятилетнему сыну. Татарский с удивлением обнаружил, что сын абсолютно не понимает, что в России есть много народов и у каждого свои сказки. Закипела работа. Нашли коллекционера, у него дома стояли ящики сказок. Несколько месяцев вся студия только и читала сказки, отбирая самые интересные. Ориентировались на данные переписи населения России, где записаны 160 национальностей. Собрали самых молодых, перспективных режиссеров, способных работать в любой технике – от трехмерной компьютерной анимации до вымирающей кукольной.
Каждый фильм предваряет державная заставка, сделанная в пластилиновой технике. В ней в занимательной форме рассказывается о регионе, из которого пришла сказка, появляются государственные символы – герб, флаг, разворачивается карта России. И все это сделано из… пластилина! Первые заставки уже получили главный приз на Международном анимационном фестивале «КРОК». А первые 19 фильмов уже показали детям на пробу. Им очень понравился мультфильм «Про барана и козла», а посмотрев сказку «Про Ивана-дурака», один малыш никак не мог понять, как Иван-дурак будет руководить государством, когда он дурак. В итоге на вопрос, какие три сказки дети взяли бы с собой на необитаемый остров, все ответили: «Гору самоцветов». Знаменитый американский «Шрек» остался позади.
– Показывая нашим детям американские мультфильмы, мы растим поколение иностранцев в собственной стране, – сказал «Родной газете» продюсер проекта Георгий Васильев, создатель знаменитого «Норд-Оста». – Куда выгоднее решать межнациональные проблемы культурными средствами, чем военными.
– В чем уникальность проекта?
– В его масштабе. В истории нашей анимации такого не было. Если 52 мультфильма умножить на 13 минут, получится одиннадцать часов экранного времени. По объему это восемь полнометражных фильмов! Никто мечтать не мог, что это возможно в нашей стране, что мультиндустрия снова возродится.
– При том что половина наших аниматоров уехала на Запад?
– Это огромная проблема. Наша мультипликация пережила тяжелые времена. Студия «Союзмультфильм» полностью развалилась. Аниматоры уехали на Запад, потому что там им предложили работу и деньги. Мы очень надеемся, что «Гора самоцветов» может остановить процесс разрушения, который идет в отечественной анимации, и удержит талантливых художников в России.
Подготовила НАТАЛЬЯ РТИЩЕВА
КАК НА СТУДИИ «ПИЛОТ» ЕДЯТ ПЛАСТИЛИН
Режиссер анимационной студии «Пилот» Сергей Меринов о том, как делались пластилиновые заставки
– Правда, что ваш пластилин съедобный?
– Это испанский пластилин для малышей. У него красивые яркие цвета, он не пачкает рук и сделан на мучной основе. Если малыш случайно его съест, ничего не случится.
– Сами пробовали?
– Да, но он совершенно невкусный. Мы даже пробовали им закусывать, но он не пошел.
– Из этого пластилина сделана знаменитая заставка к передаче «Спокойно ночи, малыши!»?
– Она делалась из советского пластилина. Он плавился под софитами. У Александра Татарского, который делал эту заставку, с ним было много проблем. Приходилось даже варить пластилин самому.
– А что, пластилин можно сварить?
– Конечно, ведь его основа – глина и воск.
– А с каким пластилином работают на Западе?
– У великого английского аниматора Ника Парка очень хитрый пластилин. Такая труднолепкая масса, почти цемент – сильно держит форму. Его коллеги приезжали к нам, показывали образец. Дали нам его помять. Химический состав определить не удалось, а они своих тайн не раскрывают.
– Что можно слепить из пластилина?
– Для «Горы самоцветов» мы слепили Петра Первого, Юрия Долгорукого, Ярослава Мудрого, Льва Толстого и даже целый «Эрмитаж». Там все картины тоже сделаны из пластилина – «Даная», «Юдифь»…
– Есть персонаж, который долго не удавался?
– Граф Орлов. В итоге он так и не вошел в фильм, бедняга. Ему не повезло.
КАК СУХОРУКОВ СТАЛ КОЗЛОМ
Режиссер мультфильма «Про барана и козла» (по мотивам карельской сказки) Наталья Березовая искала актера, который озвучит козла. Обычно она садилась спиной к телевизору и слушала голоса. И однажды услышала и поняла, что это ее козел! С истерикой, суетливый, смекалистый, с куражом. Повернувшись лицом к телевизору, она увидела Виктора Сухорукова. Волнуясь, позвонила звезде. «Ничего, – легко согласился Сухоруков. – Царя я уже играл, можно и козла». И за сорок минут записал всю роль. Режиссер только успевала его останавливать: «Хватит, хватит, уже записали». Актер так разошелся, что еще сыграл весь фильм одними междометиями: «Ах, ох, ух, эх!», которые тоже вошли в мультик. Кроме Сухорукова впасть в детство согласились другие звезды. Сергей Гармаш озвучил волка и всех волчат, Сергей Степанченко – медведя, а Александр Половцев из «Ментов» – барана.
КАК ДЕВОЧКУ ОЗВУЧИЛ МАЛЬЧИК
В мультфильме Елены Черновой «Умная дочка» (по мотивам воронежской сказки) девочку, которая затыкает за пояс царя, озвучил пятилетний Никита Лизунов. Причем он озвучил уже второй фильм режиссера. «Я прослушала очень много девочек, – рассказала Елена Чернова. – Все они говорили очень правильно, чисто, а для анимации это бесцветно, неинтересно. Совсем отчаявшись, возвращалась домой, ехала в маршрутном такси и вдруг услышала голос ребенка. Он еще не выговаривал половину алфавита и обладал удивительными интонациями. Ему было тогда четыре с половиной». А через год Никита снова озвучивал девочку. Проблем с ним не было никаких. Работал он, как профессиональный актер, не капризничал. Готов был озвучить и лисичку, и мишку, но все-таки взял с режиссера слово, что больше девчонок озвучивать не будет. Только мальчишек.
"РОДНАЯ ГАЗЕТА" № 42(128), 03 ноября 2005 г., полоса 30
Про барана и козла и Ивана-дурака
4 НОЯБРЯ НА ПЕРВОМ КАНАЛЕ СОСТОИТСЯ ПРЕМЬЕРА САМОГО КРУПНОГО АНИМАЦИОННОГО ПРОЕКТА В РОССИИ «ГОРА САМОЦВЕТОВ». НА ЕГО СОЗДАНИЕ ПОНАДОБИЛОСЬ ТРИ ГОДА. Идея создать 52 мультфильма по сказкам народов России пришла руководителю главной анимационной студии страны Александру Татарскому. Перебирая домашнюю библиотеку, он наткнулся на сборник сказок «Гора самоцветов» – любимую книжку своего детства – и дал ее почитать своему десятилетнему сыну. Татарский с удивлением обнаружил, что сын абсолютно не понимает, что в России есть много народов и у каждого свои сказки. Закипела работа. Нашли коллекционера, у него дома стояли ящики сказок. Несколько месяцев вся студия только и читала сказки, отбирая самые интересные. Ориентировались на данные переписи населения России, где записаны 160 национальностей. Собрали самых молодых, перспективных режиссеров, способных работать в любой технике – от трехмерной компьютерной анимации до вымирающей кукольной.
Каждый фильм предваряет державная заставка, сделанная в пластилиновой технике. В ней в занимательной форме рассказывается о регионе, из которого пришла сказка, появляются государственные символы – герб, флаг, разворачивается карта России. И все это сделано из… пластилина! Первые заставки уже получили главный приз на Международном анимационном фестивале «КРОК». А первые 19 фильмов уже показали детям на пробу. Им очень понравился мультфильм «Про барана и козла», а посмотрев сказку «Про Ивана-дурака», один малыш никак не мог понять, как Иван-дурак будет руководить государством, когда он дурак. В итоге на вопрос, какие три сказки дети взяли бы с собой на необитаемый остров, все ответили: «Гору самоцветов». Знаменитый американский «Шрек» остался позади.
– Показывая нашим детям американские мультфильмы, мы растим поколение иностранцев в собственной стране, – сказал «Родной газете» продюсер проекта Георгий Васильев, создатель знаменитого «Норд-Оста». – Куда выгоднее решать межнациональные проблемы культурными средствами, чем военными.
– В чем уникальность проекта?
– В его масштабе. В истории нашей анимации такого не было. Если 52 мультфильма умножить на 13 минут, получится одиннадцать часов экранного времени. По объему это восемь полнометражных фильмов! Никто мечтать не мог, что это возможно в нашей стране, что мультиндустрия снова возродится.
– При том что половина наших аниматоров уехала на Запад?
– Это огромная проблема. Наша мультипликация пережила тяжелые времена. Студия «Союзмультфильм» полностью развалилась. Аниматоры уехали на Запад, потому что там им предложили работу и деньги. Мы очень надеемся, что «Гора самоцветов» может остановить процесс разрушения, который идет в отечественной анимации, и удержит талантливых художников в России.
Подготовила НАТАЛЬЯ РТИЩЕВА
КАК НА СТУДИИ «ПИЛОТ» ЕДЯТ ПЛАСТИЛИН
Режиссер анимационной студии «Пилот» Сергей Меринов о том, как делались пластилиновые заставки
– Правда, что ваш пластилин съедобный?
– Это испанский пластилин для малышей. У него красивые яркие цвета, он не пачкает рук и сделан на мучной основе. Если малыш случайно его съест, ничего не случится.
– Сами пробовали?
– Да, но он совершенно невкусный. Мы даже пробовали им закусывать, но он не пошел.
– Из этого пластилина сделана знаменитая заставка к передаче «Спокойно ночи, малыши!»?
– Она делалась из советского пластилина. Он плавился под софитами. У Александра Татарского, который делал эту заставку, с ним было много проблем. Приходилось даже варить пластилин самому.
– А что, пластилин можно сварить?
– Конечно, ведь его основа – глина и воск.
– А с каким пластилином работают на Западе?
– У великого английского аниматора Ника Парка очень хитрый пластилин. Такая труднолепкая масса, почти цемент – сильно держит форму. Его коллеги приезжали к нам, показывали образец. Дали нам его помять. Химический состав определить не удалось, а они своих тайн не раскрывают.
– Что можно слепить из пластилина?
– Для «Горы самоцветов» мы слепили Петра Первого, Юрия Долгорукого, Ярослава Мудрого, Льва Толстого и даже целый «Эрмитаж». Там все картины тоже сделаны из пластилина – «Даная», «Юдифь»…
– Есть персонаж, который долго не удавался?
– Граф Орлов. В итоге он так и не вошел в фильм, бедняга. Ему не повезло.
КАК СУХОРУКОВ СТАЛ КОЗЛОМ
Режиссер мультфильма «Про барана и козла» (по мотивам карельской сказки) Наталья Березовая искала актера, который озвучит козла. Обычно она садилась спиной к телевизору и слушала голоса. И однажды услышала и поняла, что это ее козел! С истерикой, суетливый, смекалистый, с куражом. Повернувшись лицом к телевизору, она увидела Виктора Сухорукова. Волнуясь, позвонила звезде. «Ничего, – легко согласился Сухоруков. – Царя я уже играл, можно и козла». И за сорок минут записал всю роль. Режиссер только успевала его останавливать: «Хватит, хватит, уже записали». Актер так разошелся, что еще сыграл весь фильм одними междометиями: «Ах, ох, ух, эх!», которые тоже вошли в мультик. Кроме Сухорукова впасть в детство согласились другие звезды. Сергей Гармаш озвучил волка и всех волчат, Сергей Степанченко – медведя, а Александр Половцев из «Ментов» – барана.
КАК ДЕВОЧКУ ОЗВУЧИЛ МАЛЬЧИК
В мультфильме Елены Черновой «Умная дочка» (по мотивам воронежской сказки) девочку, которая затыкает за пояс царя, озвучил пятилетний Никита Лизунов. Причем он озвучил уже второй фильм режиссера. «Я прослушала очень много девочек, – рассказала Елена Чернова. – Все они говорили очень правильно, чисто, а для анимации это бесцветно, неинтересно. Совсем отчаявшись, возвращалась домой, ехала в маршрутном такси и вдруг услышала голос ребенка. Он еще не выговаривал половину алфавита и обладал удивительными интонациями. Ему было тогда четыре с половиной». А через год Никита снова озвучивал девочку. Проблем с ним не было никаких. Работал он, как профессиональный актер, не капризничал. Готов был озвучить и лисичку, и мишку, но все-таки взял с режиссера слово, что больше девчонок озвучивать не будет. Только мальчишек.
